Disclosers è una boutique indipendente di PR e media relations con sede a Milano, fondata nel 2018. Lavoriamo su più settori; nella cultura e nell'entertainment seguiamo spazi iconici, festival, catene culturali, brand globali e case di produzione, con media relations, ufficio stampa, influencer marketing ed eventi.
Qui sei case study dal 2021 al 2026: Highline Milano, Dal Negro, Hard Rock Cafe Milano, Libraccio, Nòt Film Fest e Manga Productions, tra stampa Tier 1, radio-TV nazionali e verticali di settore.
Il percorso panoramico sospeso sui tetti della Galleria Vittorio Emanuele II, a 40 metri d'altezza, con vista diretta sul Duomo. Comunicare l'apertura di uno spazio iconico e trasformarla in un evento mediatico.
Pubblicazioni totali in Italia, di cui 43% Tier 1
Creator coinvolti, 63 contenuti permanenti in feed
Instagram Stories live durante la press preview
Utenti unici mensili raggiunti in Italia
Contesto e obiettivi
Nato come passeggiata riservata agli addetti ai lavori, Highline si è trasformato in un progetto culturale di respiro urbano: la Sala degli Orologi accessibile al pubblico per la prima volta dopo decenni e la terrazza panoramica sul rooftop. Il 7 febbraio 2026 lo spazio ha riaperto dopo un lungo periodo di ristrutturazione.
Tre direttrici strategiche: comunicare il nuovo corso del progetto restituendo coerenza e identità agli spazi rinnovati; generare attenzione qualificata prima dell'apertura coinvolgendo stampa e creator in linea con il posizionamento; trasformare l'interesse in presenza reale, con un flusso di visite effettive e continuità nei mesi successivi.
Strategia
Integrazione reale tra PR tradizionali, italiane e internazionali, Digital PR e influencer marketing, con la press preview come unico momento di attivazione.
Due tempi narrativi distinti: prima l'apertura della biglietteria online a dicembre con l'early ticket come primo annuncio di riapertura, poi il grand opening degli spazi con focus sulla mostra ospitata nella Sala degli Orologi.
Ricerca e invito di giornalisti e creator coerenti con il posizionamento, intercettando tutte le aree di interesse — Milano, arte e cultura, lifestyle, architettura e design — con pitch costruiti sulla specificità di ogni testata.
Una giornata in cui stampa e creator hanno vissuto in anteprima gli spazi rinnovati: conferenza stampa dedicata, interviste 1-1 con i protagonisti, oltre 40 giornalisti presenti di cui 3 televisioni.
120 creator selezionati su nicchie complementari: travel e city break (41,9%), lifestyle (33,3%), architettura e design (12,9%), arte, cultura e fotografia (11,8%). Formato prevalente il Reel su Instagram, affiancato da caroselli e video TikTok.
Conversazioni spontanee, tag e richieste di informazioni nei giorni successivi. Molti creator hanno proposto autonomamente di tornare per contenuti con luce naturale, co-creare format editoriali e attivare affiliazioni: segnale di identificazione reale con il progetto.
Risultati
Visibilità mediatica tradotta in interesse concreto e visite reali: picco di prenotazioni alla riapertura, +4.500 follower Instagram in pochi giorni e tre picchi distinti su Google Trends in corrispondenza delle attivazioni.
Servizi TV — TG5, TGR, Telelombardia
Uscite su carta, 80% Tier 1
Copie cartacee diffuse
Views stimate, +1.500 social shares
Oltre 30 articoli e servizi TV direttamente collegati alla press preview. Distribuzione: nazionali 43,2%, Milano e locali 33,3%, altre 23,5%.
Pubblicazioni internazionali, 50% Tier 1
Domain Authority medio
Utenti unici mensili raggiunti
Views stimate
Il feature su Afar.com ha raccontato l'apertura come skywalk protagonista su uno dei landmark più amati d'Europa.
Total audience
Total impressions
Engagement rate medio, fino al 7,8%
Nuovi follower Instagram
I Reel con rendimento più alto hanno raggiunto singolarmente tra 400.000 e 700.000 views.
Brand storico del Made in Italy leader nella produzione di carte da gioco, giochi da tavolo e di società — analog entertainment e tempo libero.
Contesto e obiettivi
In un'epoca dominata dal sovraccarico tecnologico e dalla virtualizzazione dell'intrattenimento, lo storico marchio di Treviso affrontava la sfida di ribadire la rilevanza culturale del gioco offline e analogico.
L'obiettivo strategico era posizionare Dal Negro come brand dinamico capace di parlare alle nuove generazioni e di promuovere socialità intergenerazionale, detox digitale e sostenibilità ecologica. La comunicazione PR mirava a strutturare rassegne, eventi e partnership d'élite per ampliare l'eco mediatica del brand, traghettandolo verso mercati internazionali, artistici e di design.
Strategia
Un piano integrato su più direttrici, per svecchiare la percezione del brand e presidiare nuovi territori.
Valorizzazione della storia dell'azienda trevigiana per i suoi 95 anni, con interviste di scenario ai vertici sul valore delle aziende familiari e del gioco senza tempo. Lancio della limited edition 95 dedicata al territorio e focus sul legame tra i classici popolari — il Mercante in fiera — e la cultura di massa contemporanea, in concomitanza con il suo ritorno in TV.
Campagna PR sulla disconnessione dagli schermi, con i giochi Dal Negro come soluzione per riscoprire il piacere di stare insieme, fare una pausa offline e allenare il cervello: cavalcando lo Sconnessi Day e il Disconnessi Day di febbraio.
Sponsorizzazione del torneo Burraco Society con il lancio delle carte d'autore personalizzate con le grafiche e i volti di Maurizio Cattelan e Paride Vitale — l'artista al posto dei jolly — attirando l'attenzione del mondo dell'arte contemporanea.
Grandi eventi fisici: la rassegna e i laboratori di live painting al WOW Spazio Fumetto di Milano, con il tributo artistico ai Tarocchi Genovesi disegnati per l'occasione e i tornei con Burracomilano; la partecipazione e la giuria all'Italian Game Jam del Comicon di Bergamo e la presenza a Toys & Baby Milano.
Lancio dei giochi eco-friendly per la prima infanzia della linea outdoor DN Green e promozione del mazzo solidale Le Bellunesi in collaborazione con AKQA — presentato a TEDxCortina e a Scoop Cortina — nato per sostenere la riforestazione dei boschi colpiti e la ricerca scientifica.
Mazzi da collezione come Prede e Predatori, disegnati da artisti del tatuaggio old school per ingaggiare la Gen Z, il rilancio nostalgico anni Novanta della linea Top Quartetti e la comunicazione della distribuzione esclusiva italiana dei giochi Helvetiq, tra cui Odin, finalista agli As d'Or 2025.
Risultati
L'attività continuativa di ufficio stampa ha garantito visibilità su un mix editoriale ampio e prestigioso, riposizionando il brand come leader del tempo libero analogico.
Articoli e interviste di scenario — tra cui con Francesco Dal Negro — e speciali cartacei su come le carte da gioco sopravvivono al web, con focus sull'evento al WOW Spazio Fumetto e sulla Giornata dell'Educazione.
Rubriche dedicate a bambini e lifestyle, approfondimenti sul detox digitale, consigli per la spiaggia e i regali di coppia, oltre ad ampie recensioni sui portali specializzati.
Brand globale di ristorazione ed entertainment a tema musicale — ristotainment.
Contesto e obiettivi
L'iconico marchio americano sbarca nel cuore di Milano con l'apertura del suo primo storico punto vendita in via Dante. La sfida principale era posizionare il locale come destinazione d'élite per la movida e il turismo cittadino, facendo leva sulla straordinaria collezione di cimeli delle star del rock.
In parallelo: campagne di recruiting di massa per attrarre personale qualificato e una comunicazione capace di favorire l'integrazione del brand nel tessuto socioculturale milanese, a supporto dell'espansione della rete retail sul territorio lombardo.
Strategia
Linee di comunicazione parallele e rassegne di eventi per sostenere la penetrazione del brand e la sua risonanza.
Annuncio della Job Fair di aprile 2022 per la ricerca e selezione di 100 figure professionali destinate al nuovo flagship store di via Dante: due piani, 280 posti, due palchi per la musica dal vivo.
Lancio ufficiale dell'inaugurazione a luglio 2022, con la comunicazione focalizzata sul patrimonio storico del brand: memorabilia di leggende della musica mondiale — da Madonna ai Maroon 5 — e menu iconici.
Esposizione di opere d'arte contemporanea come Il Gigante Basso, scultura di 16 bassi di Marco Menin, e ideazione di contest e rassegne dal vivo per i giovani talenti del territorio: New Talents on Stage e la rassegna formativa School of Rock.
Presenza strutturata alla Milano Music Week — Music Brunch con SAE Institute, talk con Damir Ivic, release party per l'album dei Nickelback, il tributo ai Beatles Shout — e alla Milano Wine Week. Campagne stagionali di CSR come Pinktober a sostegno di A.N.D.O.S. Milano, con menu speciale firmato dalla chef Dominique Crenn, ed eventi per famiglie: Halloween Rock Brunch, Carnival Rock Brunch e la caccia alle uova Breakfast Bunny.
Annuncio, a fine estate 2023, del raddoppio della presenza lombarda con il secondo store all'interno del Terminal 1 dell'Aeroporto di Malpensa.
Risultati
Copertura editoriale massiccia e continuativa nell'arco del biennio: l'apertura e gli eventi sono diventati momenti chiave dell'intrattenimento milanese.
Edizioni cartacee e online, con servizi televisivi dedicati.
La più grande catena di librerie indipendenti in Italia, leader nel libro usato, nella scolastica e nella cultura circolare.
Contesto e obiettivi
La sfida era consolidare il posizionamento del brand non solo come leader della cultura circolare, ma come promotore attivo di benessere psicofisico e socialità intergenerazionale.
Tre obiettivi: riposizionare la lettura come alleato contro il sovraccarico digitale (il brain rot), ingaggiare i giovani lettori del BookTok e comunicare una massiccia espansione fisica con il rinnovo dei punti vendita su tutto il territorio nazionale.
Strategia
Una comunicazione integrata che unisce sensibilizzazione scientifica, espansione retail, attivismo locale e canali digitali.
Campagna PR sulla lettura — 30 minuti al giorno — come antidoto al declino cognitivo causato dall'overload digitale. Introduzione della biblioterapia in libreria come strumento di cura per l'anima: il format Punto e a capo a Saronno in collaborazione con psicoterapeuti, ed eventi dedicati con Stefania Ciocca e il Dott. Frazzoni.
Sviluppo del filtro TikTok interattivo Dimmi come leggi e ti dirò chi sei per valorizzare con ironia l'animo dei lettori del BookTok, e lancio della rassegna nazionale di speed dating letterari Te lo leggo negli occhi con Ostello Bello, per far incontrare fisicamente i lettori.
Il progetto Cargo Bike ha percorso le vie di Milano regalando libri usati, unendo sostenibilità e accessibilità culturale. Rilancio dell'iniziativa Leggo Molto — una borsa piena di libri a 10 euro — per le ricorrenze storiche del brand, dai 40 anni di Bergamo a Mantova, Verbania e BookCity Milano.
Comunicazione di inaugurazioni e rinnovi nazionali: il raddoppio a Modena in via Selmi per bambini e studenti, l'apertura a Roma via Cipro e i 30 anni di via Nazionale, Firenze Rifredi con il Museo della Narrazione, il rinnovo dello storico store di Milano Santa Tecla, le nuove librerie a Piacenza e Milano Lanino in zona Solari. Annuncio dell'accordo strategico nel Lecchese con Perego Libri e posizionamento del brand come riferimento contro il caro scuola con guide al risparmio sull'usato scolastico.
Risultati
Il brand si è posizionato stabilmente come leader di scenario, autorevolezza ed engagement culturale in Italia.
Presenza continuativa con interviste ai portavoce aziendali Edoardo Scioscia e Carlotta Sanzogni, inclusi speciali di scenario, NT+ Condominio ed Econopoly.
Speciali sulla lettura e la biblioterapia su testate femminili e di benessere, portali verticali di settore, blog letterari e podcast di rilievo.
Festival internazionale di cinema indipendente — «il Sundance italiano» — focalizzato su innovazione, sostenibilità ambientale e inclusività.
Contesto e obiettivi
Nato nel suggestivo scenario di Santarcangelo di Romagna, il festival doveva affermarsi a livello nazionale e internazionale come punto di riferimento d'avanguardia per la community del cinema indipendente.
L'obiettivo della comunicazione era legare la proposta cinematografica a temi di stringente attualità (l'ecologia e la responsabilità creativa dei «film a impatto zero», l'inclusività e i diritti civili, l'innovazione tecnologica nell'audiovisivo) potenziando insieme lo sviluppo turistico e l'economia del territorio romagnolo.
Strategia
Linee di comunicazione annuali fortemente tematizzate, a valorizzare l'identità ribelle e innovativa del festival.
Quarta edizione. Posizionamento del festival sotto il concept rebel, con un focus forte su tematiche LGBTQ+, disabilità e inclusività sociale (dal documentario March for Dignity sulla parata Pride in Georgia allo street cinema per i senzatetto) arricchito dalla presenza di ospiti di spicco del cinema italiano come Marta Gastini.
Quinta edizione. Lancio del primo festival di cinema indipendente interamente green, incentrato sulla sostenibilità ambientale. La comunicazione ha affrontato il concetto di produzione a basso impatto ecologico (i «film a impatto zero») associando il cinema alla tutela del pianeta e attirando ospiti sensibili alla causa come il regista Ludovico Di Martino.
Sesta edizione. Focus sulla crescita della vibrante community di filmmaker internazionali e integrazione di performance artistiche multidisciplinari che uniscono musica e cinema, come il concerto speciale di Rodrigo D'Erasmo allo Sferisterio di Santarcangelo.
Valorizzazione della sinergia con la città di Santarcangelo (con le proiezioni al Palazzo della Poesia) e del ritorno economico sul territorio: hotel e strutture ricettive sold-out grazie all'afflusso di visitatori ed esperti internazionali.
Risultati
Un'eco mediatica nazionale e globale di eccezionale valore, che ha definito la kermesse come «il Sundance della Romagna».
Con focus speciali su «Pianeta 2030» per la svolta green e su «Corriere Buone Notizie».
Speciali estivi sui migliori festival su GQ e approfondimenti continuativi su inclusivity e documentari d'impatto su Mashable Italia.
Casa di produzione e distribuzione di contenuti creativi saudita (animazione, videogiochi e fumetti) controllata dalla MiSK Foundation.
Rassegna stampa — Grendizer U
Contesto e obiettivi
Nell'ambito di un ambizioso piano di espansione sul mercato globale dell'entertainment, la sfida era consolidare presenza e autorevolezza in Europa, e in particolare in Italia.
Obiettivo primario: lanciare con il massimo impatto mediatico l'annuncio della nuova serie anime Grendizer U, reboot ufficiale del leggendario UFO Robot Goldrake di Go Nagai (icona pop multigenerazionale con un radicamento profondo in Italia) e comunicare le partnership strategiche per l'acquisizione di franchise internazionali di punta, posizionando l'Arabia Saudita come hub creativo emergente.
Strategia
Una strategia PR costruita su nostalgia emotiva, qualità visiva delle produzioni e valore culturale delle IP coinvolte.
Campagna PR massiccia sul ritorno di Goldrake dopo 45 anni. La comunicazione ha fatto leva sul legame affettivo del pubblico adulto italiano degli anni '80 con Actarus, valorizzando l'alleanza creativa con il maestro Go Nagai e un comparto di design visivo e animazione moderno e di eccezionale livello qualitativo, svelato in concomitanza con la presentazione ufficiale a Tokyo.
Annuncio ufficiale dell'acquisizione dei diritti di distribuzione globale e streaming per la terza stagione dell'anime cult Great Pretender: Razbliuto, co-prodotto con il celebre WIT Studio: un posizionamento da player a tutto tondo, capace di gestire sia l'heritage della pop culture sia le produzioni contemporanee di punta.
Risultati
Copertura mediatica immediata e straordinaria, capace di accendere il dibattito tra gli appassionati e il grande pubblico italiano ed europeo.
Servizio dedicato nell'edizione delle 20:00 del TG1, servizi video, coperture radiofoniche e ampi approfondimenti di scenario.
Raccontaci obiettivi, tempi e pubblico: torniamo con una prima lettura di scenario e le leve di comunicazione più adatte al tuo progetto.
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